Mòdul:
M1. Història i estètica de l'animació
ECTS:
3
Durada:
24 h.
Idiomes:
Català
Contingut:
- 1. Introducció a la teoria i la història de l'animació. Els inicis
- 1.1. L'animació al precinema: de les ombres xinesques al fenaquistoscopi i al teatre òptic de Reynaud
- 1.2. Els pioners. La stop-motion als orígens, tècniques i variants (pixilació, animació amb insectes). Émile Cohl, Segundo de Chomón i Ladislas Starewitch
- 1.3. Animació i avantguarda: arts visuals i abstracció en moviment. Hans Richter i Oskar Fischinger
- 1.4. Els primers dibuixos animats
- 2. L'animació industrialitzada
- 2.1. La factoria Disney i la monopolització de l'imaginari dels dibuixos animats
- 2.2. Altres tradicions a Estats Units: els estudis Fleischer, Chuck Jones i Tex Avery a la Warner Bros i a la MGM
- 2.3. Koniec: l'edat d'or de l'animació als països de l'Europa de l'Est. La Soiuzmultfilm, George Pal, Karel Zeman, Jiri Trnka, l¿escola polonesa...
- 2.4. Astroboy i el naixement de l'anime com a indústria
- 2.5. Què passa a Catalunya i Espanya?
- 3. L'animació com a contracultural i experimentació
- 3.1. El cinema experimental nord-americà com a animació: Norman McLaren, Peter Kubelka, Stan Brakhage, els germans Quay¿
- 3.2. Les figures europees: Jan ¿vankmajer, Marcell Jankovics, Zbigniew Rybczy¿ski, Mara Mattuschka¿
- 3.3. Del còmic underground a la pantalla
- 4. Tendències de l'animació contemporània
- 4.1. L'animació d'autor a Europa
- 4.2. Els nous agents en la gran indústria: Pixar i Studio Ghibli
- 4.3. Animació i documental, la hibridació impossible?
- 4.4. CGI i IA: quin tipus d'animació promouen les eines digitals?
Mòdul:
M2. Narrativa i guió audiovisual aplicat a l'animació
ECTS:
3
Durada:
24 h.
Idiomes:
Català
Contingut:
- 1. Introducció al guió i la narrativa audiovisual aplicada a l'animació
- 1.1. Particularitats de la narració en animació versus acció real
- 1.2. L'animació clàssica i els nous formats en animació
- 1.3. El llenguatge visual i el paper del moviment com a motor narratiu
- 1.4. Conceptes fonamentals de narrativa audiovisual
- 2. Com (i on) trobem i treballem les històries
- 2.1. D'on venen les idees?
- 2.2. Tècniques d'escriptura creativa
- 2.3. Donem vida a les paraules!
- 3. Estructura narrativa
- 3.1. Els tres actes i altres alternatives contemporànies
- 3.2. Conflicte, objectiu i transformació del personatge
- 3.3. Els elements estructurals
- 4. Construcció de personatges animats i els seus universos
- 4.1. Arquetips, funcions i psicologia del personatge animat
- 4.2. La creació de mons i la posada en escena: estil, coherència i to narratiu
- 4.3. Diàleg i acció com a eines de caracterització
- 5. Les fases d'escriptura en un producte d'animació. Del concepte al guió tècnic
- 5.1. Storyline, sinopsi, tractament i guió literari
- 5.2. Introducció al storyboard
- 5.3. El guió tècnic
- 6. El pitch
- 6.1. Teoria i pràctica del pitching
- 6.2. El pitch en animació
- 6.3. Alguns exemples pràctics
Mòdul:
M3. Exploració visual i disseny plàstic
ECTS:
4,5
Durada:
36 h.
Idiomes:
Català
Contingut:
- 1. Exploració conceptual i estilística
- 1.1. Definició del llenguatge visual i direcció artística
- 1.2. Recerca de referents (documental animat, peces híbrides, fotografia, grafisme)
- 1.3. Construcció del moodboard expandit amb paletes, textures, tipografies i analogies visuals
- 2. Textures i materials
- 2.1. Experimentació amb tècniques analògiques: tintes, pigments, collage, carbonets
- 2.2. Creació de biblioteques de textures escanejades per ús digital
- 2.3. Integració d'objectes reals com a elements simbòlics
- 3. Tipografia
- 3.1. Selecció de fonts i valors tipogràfics
- 3.2. Composició tipogràfica amb funció expressiva i narrativa
- 3.3. Proves d'animació tipogràfica
- 4. Documentació visual
- 4.1. Recollida de moodboards, paletes, textures i tipografies
- 4.2. Elaboració de la bíblia visual com a guia del projecte
- 4.3. Creació d'un animatic híbrid per establir ritme i estructura
Mòdul:
M4. Producció animada 2D i experimental
ECTS:
4,5
Durada:
36 h.
Idiomes:
Català
Contingut:
- 1. Fonaments de l'animació
- 1.1. Introducció als 12 principis de l'animació: squash & stretch, anticipació, timing, arcs, staging, etc.
- 1.2. Exercicis curts per entendre la lògica del moviment
- 2. Tècniques híbrides i experimentals
- 2.1. Cut-out i collage animat: creació d'elements modulars i articulats
- 2.2. Stop motion i substitució d'objectes: transformacions i ritme visual
- 2.3. Pixil·lació: animació amb persones i objectes reals
- 2.4. Rotoscòpia: intervenció gràfica sobre imatge real per generar estils expressius
- 3. Animació gràfica digital. Introducció a After Effects
- 3.1. Composició i integració d'elements gràfics
- 3.2. Animació tipogràfica i textures
- 3.3. Recursos per donar coherència visual a les peces
- 4. Producció final
- 4.1. Generació de fragments animats definitius amb les tècniques explorades
- 4.2. Integració amb àudio i possibles imatges reals en la fase d'edició
- 4.3. Preparació del material per al muntatge del documental experimental
Mòdul:
M5. Postproducció i composició
ECTS:
3
Durada:
24 h.
Idiomes:
Català
Contingut:
- 1. Muntatge amb Premiere
- 1.1. Organització de seqüències animades i clips reals
- 1.2. Sincronització amb la pista d'àudio
- 2. Acabats amb After Effects
- 2.1. Aplicació d'efectes, transicions i ajustos finals
- 2.2. Integració de tipografia i elements gràfics
- 3. El so
- 3.1. Nivells, equalització i tractament bàsic per coherència sonora
- 4. Exportació final
- 4.1. Preparació del projecte per lliurament i presentació










