Asignatura: Contextos Escénicos

• Contextos escénicos
• El teatro griego
• El Antic Teatre
• Teatre Lliure
• Talleres de Escenografías Castells

Asignatura: (Re)visiones cinematográficas

• Deriva, dispositivo y mirada
• Artes escénicas y lenguajes audiovisuales
• La obra total y el teatro total
• Escena, plano y fuera de campo
• Arquitecturas para la representación
• Mirada, representación y colonialidad
• Análisis de referentes

Técnicas de representación I: Concepto y Photoshop

• Dibujo a mano alzada y conceptualización visual.
• Introducción a la representación digital: Photoshop.
• Acompañamiento y aplicación a proyectos teatrales y audiovisuales.

Técnicas de Representación II: SketchUp y Maquetas

• Modelado 3D con SketchUp.
• Construcción de maquetas físicas.
• Integración y aplicación al proyecto.

Técnicas de Representación III: IA

• Fundamentos y generación creativa.
• Control, edición y aplicación.

1. Workshop 1: World Building (Juan Díaz Bohorquez)

1. 1.1. Fundamentos teóricos y metodológicos
2. 1.2. Escalado y exploración del mundo
3. 1.3. Prototipado y materialización

2. Workshop 2: Laboratorio Escénico (Judit Colomer)

1. 2.1. La mirada del/de la escenógrafo/a: teoría de la imagen
2. 2.2. La ontología del objeto en escena
3. 2.3. Práctica de especulación y creación colectiva

3. Workshop 3: La Dirección Artística (Jose Tirado)

1. 3.1. Marco teórico y organizativo
2. 3.2. El proceso de Soft Prep: de la idea a la preproducción
3. 3.3. Formalización y comunicación técnica

4. Workshop 4: Still Life (Marcia Lennona)

1. 4.1. Fundamentos del still life narrativo
2. 4.2. Composición y experimentación material
3. 4.3. Práctica en plató e iluminación

5. Workshop 5: Diseño de Vestuario y Caracterización (Xènia Gasull)

1. 5.1. Contexto histórico y profesional
2. 5.2. Construcción del personaje
3. 5.3. Práctica profesional

6. Workshop 6: Dramaturgia de la Luz (Andrés Galián)

1. 6.1. Arquitectura técnica de la luz
2. 6.2. Lenguaje y poética de la luz
3. 6.3. Aplicación práctica sobre el espacio escénico

7. Workshop 7: Reenactment (Gala Hernández López)

1. 7.1. Marco teórico y contextual
2. 7.2. Análisis de casos y metodologías de investigación
3. 7.3. Diseño de un dispositivo de reenactment

Proyecto Audiovisual: Dirección de Arte para Largometraje

1. Análisis y contextualización del guion
2. Conceptualización y desarrollo del universo visual
3. Diseño y formalización técnica
4. Materialización y preproducción ejecutiva

Proyecto Teatral: Diseño Escenográfico para Texto Dramático

1. Presentación y análisis
2. Fases del proyecto

Diseño Expositivo: ¿To Sell a Horse¿ (Asignatura de apoyo)

1. Investigación y análisis de campo
2. Teoría y estrategias expositivas
3. Proyecto aplicado de presentación

1. Concepto y desarrollo previo
2. Diseño técnico y preproducción
3. Construcción y ensayos
4. Rodaje y ejecución
5. Postproducción y entrega

El Trabajo Final de Máster (TFM) tiene como finalidad que el estudiantado demuestre, de manera integrada y autónoma, la adquisición de las competencias del título mediante el desarrollo de un proyecto de investigación-creación de alto nivel. El objetivo es la concepción, el diseño y la presentación de una propuesta completa y original de dirección artística para un largometraje o de diseño escenográfico para una pieza teatral, surgida de un proceso de investigación riguroso y de una metodología propia. El TFM actúa como colofón y síntesis del máster, exigiendo una profundización teórica, una aplicación técnica avanzada y una defensa pública de la visión artística personal del/de la estudiante, emulando las condiciones de la práctica profesional en el ámbito escénico y audiovisual.